12 июня 2010, admin

Уличное искусство в последние две-три недели, вдруг стал очень важным. Как-то все собрались: для сдачи в аренду фильм о Бэнкси, известный художник граффити, монументальная роспись конкурс, организованный Московской энергосистемы, веселые группы гражданского действия "ovoscham.net. Даже память о победе не без манипуляций с краской банок.
Желание написать что-нибудь на стене (и вообще любил организации городского пространства) давно перестала быть предметом молодежи. Хотя в городах-искусства в большинстве стран по-прежнему вне закона, уличные художники были признаны неотъемлемой частью культурной элиты. Их работа, выполненная на холсте, и шаблоны продаются за десятки тысяч долларов в очереди дольше, чем на выставке в Пушкинском музее. Но граффити пытается от корпуса, редкие, по их мнению, суть искусства. Самых известных, самых дорогих и со ссылкой на улице художника Бэнкси, например, ведет себя, как если бы все это не так. Он говорит: "Даже если вы участвовать в мусор", галерея Тейт Модерн "и делать открытия с Тони Блэром и Кейт Мосс, которые будут распространять на каток и собакой, она все еще не в связи с этими эмоциями, которые возникают, когда большие усилия, чтобы привлечь в котором мы не можем сделать ".
Добавить видео blogChtoby положить это видео в своем блоге, скопируйте /> < комн media_source_id переменная = код; © Предоставлено "кино Волга" катастрофы и Уличное искусство в фильме "Дорога магазин Сувениры. pleerDobavit TreylerUvelichit Видео blogKatastrofa и уличного искусства в фильме "Дорога через сувенирный магазин. Трейлер
(68 sek./5.07Mb)
слово предел pleerDobavit видео blogK Бэнкси даже самые администрации города готова сделать исключение. Когда несколько недель назад, и не очень мудрого хранителя Мельбурн граффити полной присвоить (!) Banksy, жители города, чтобы извиниться перед мэром самого себя. Сейчас на премьеру режиссерский дебют в Бэнкси – фильм "Выход в сувенирный магазин – он умирает украшали обложки журналов и Лондоне, а TimeOut Москва". Фантазия на Бэнкси положить на обложке уважения "сноб", а одна из его работ были использованы при разработке сайта "Энергия мечты" – конкурс для государства граффити-художников.
фильм, хотя и очень информативный и с юмором, на самом деле, это не конец Бэнкси. Ее главный герой – общий друг известных уличных художников под псевдонимами Оби и Invader, Тьерри Guetta. Этот тип усы zhovialny всегда ходил в граффити с камерой и снимал все, что они и сделали. Когда он был еще собираются в целый фильм напряжений, накопленных за 10 лет, и послал результате Бэнкси сказал: "Друг мой, я буду отвлекаться, попробуйте нарисовать что-то немного, сделать несколько шаблонов, raskley наклейки, но я немного peremontiruyu его работе". , а в конце сказал, оказался очень хороший, смешной, а не документальный фильм, кино-и почти искусство, значение которого не прославление честный труд, уличных художников. Новый директор начал камеры на 180 градусов и готового фильма реальная история Getty. Человек в его слух, старший научный сотрудник Совета, найма художников рабов, организовала выставку, платной рекламы, napriglashal гостей, отметил, стала реальной сволочь, и анти-героя современного искусства. Все, что для содействия людям, которые Guetta арендовал в течение многих лет: свобода выражения (в том числе свободы рынка и государственных учреждений), юмор, концептуальность в лучшем смысле этого слова – француз вывернутый наизнанку, сделал яркий, жалкий и глупо. Наконец, чтобы сделать рисунки краской шаблон – не намного сложнее, чем ландшафты выстрел с цифровой "мыльницы". Другое дело – как коллеги Banksy, как наш арт-группы "ovoscham.net" пытаются ответить на безумие современного мира, и некоторые обычные прохожие натянутых отношениях с их конформизм.
В отличие от художественной группы "Война", известный своими акциями вокальные и радикальные, "овощи-нет", Banksy, Строго действовать спокойно и партизан. Уличное искусство для них не является самоцелью, а не способ украшать улицы, но и инструмент для выражения некоторое представление о гуманитарных наук. Надписи на баннер, и смеялись культуры потребления, пиратские постеры, как городской среды, тысячи одинаковых шаблонов чертежей оштукатурены по всему миру – все это так неразрывно связана с философией, как схоластика levoliberalnoy готики.
РИА Новости. Руслан Кривобок | Купить illyustratsiyuGraffiti на стене дома в ulitsy.Poetomu Эмералд правда, "партизаны", показывая, что указывает на необходимость для искусства, не требующего смеяться над офицерами организовал конкурс граффити Moeke. Сам Бэнкси сказал: если любите дикие подготовки животного, он становится толстым и ленивым. Поэтому, возможно, лучше остаться в стороне, хотя некоторые старые богатые люди любят держать диких животных на поводке. Конечно, инициатива Moeke "улучшения жизни videoekologii в Москве" может принять. Но давайте будем честными: серые уродливые теплообменники, были введены в пейзаже (а также гаражи и во дворе) с покрытием без разрешения – и одна картина, которая никогда не живопись. Но другая задача организаторов фестиваля: "Развитие объединений творческих граффити на месте", – интервью с художниками, улиц, бурю восторга. Ассоциации творческих граффити-художников! Это как старые Союза художников? Данные паспорта, членские билеты, рестораны, дома? И если (мы) внезапно появляется фигура на стене разрывов – органы "на месте" расскажет вам, куда идти.
Однако, есть способ борьбы с улицы искусства и не портить городские стены. Если вы когда-либо бежали из бесцветного энергии Moeke номера – индустрии развлечений, знает, что она открывает для менеджеров. Есть электронный аналог банки с краской – устройство, которое может делать все то же, как обычно, используя неограниченный выбор цветов и самолеты для изображения. Конечно, виртуальный. Конечно, все партийные и гуманитарной пафос исчезает, но не должны нарушать права и бежать от полиции. На мой взгляд, это хорошее решение для энергетических компаний, которые хотят улучшить свой имидж среди потребителей. И прежде всего – художники и правительственные чиновники, наконец, пошел к взаимному доверию, которая положила начало второй год в хорошем, в общем, идея.
мнению автора может не совпадать с позицией редактора />
Читать полностью »

09 июня 2010, admin

После выхода фабрики "Красный Октябрь", некоммерческая галерея художественных проектов Байбаков поселились в новом пространстве "Павелецкая". Новоселье отмечено выставки "бесконечный" битва, в которой несколько французских художников интерпретации философии Мишеля Фуко.
В конце 2008 под названием учреждения Байбаков художественных проектов (не нравится название галерея) был переведен в здание бывшей фабрики конфет "Красный Октябрь", указав, таким образом, еще одну точку по художественной карте столицы. Теперь идите в противоположный процесс – первый арт-арендаторов "Красный Октябрь" является первым и скользнул вниз: по слухам, гораздо дороже в аренду. Поскольку город центре компании под руководством Марии Байбаковой переехали в огромный промышленной зоне, которая простирается от Тулы до Автозаводской. />
Я должен сказать, что художественная галерея (даже некоммерческие) до более чем неожиданным.

Что было в этой области, вы меня поймете. Но кураторы Байбаков художественных проектов этот факт, похоже, не смущает.
так скоро после сноса сайт, когда база была богемная художника и был погром принял Павелецкая новоселье. Потребности постепенно переходит ДК завода искусство, которое не выглядит сильно отличается от окружающих промышленной архитектуры. Дизайн интерьера также комфорт, но это преднамеренное решение архитектора и дизайнера Кати Bochavar. Цемент стены, полы и потолки должны быть может символизировать полную противоположность буржуазной эстетической роскоши. С внутренней встретиться задачи.

некоторых "левых" не лишены выставки и премьеры выставки "Бесконечная битва". />
Согласно концепции кураторов, группа художников из Франции за его работу иллюстрирует тезис Мишеля Фуко о конфронтации в обществе, которые являются полезными в первую очередь в интересах общества (см. Договор с автором "для контроля и наказания" .) Как это часто бывает, перевод философского допущения в визуальные формы оказались не слишком убедительными. В этом случае вполне вероятно, что художники создают свои работы Мишеля Фуко, в частности, не возражаете, и кураторам попытки опус обратной выплаты в соответствии с концепцией всегда хромает. Кроме того, список текущих участников выставки это не совсем так же, как в реестре, объявила заранее: по-видимому что-то срослись в организационном отношении. />
Потому что я не пойду на территории, и ограничусь лишь упоминанием о некоторых экспонатов. />
Fun и очень профессиональный Уилфред Показать элементы Алмендра серии "был убит" – вид погребальных памятников стали, асфальта, линолеум, каучук и другие неосновные "материалы, которые художник использует тонкий и органических. Дуэт Ида и Уилфред Tursik Милл представила графические изображения и перспективы фильма (например, авторы не беспокоить пойти на большом полотне раскадровку фильма Андрея Тарковского "Жертвоприношение"). Латифа Eshak показывает минимальную установку в виде торчащих из стен пустых флагштоков или рассеяния камни на полу (последняя работа называется "камнями"). В различных воплощениях Сиприен Gaillard: автор фотографий из "холмы", который показал, остатки разрушенных зданий, и создателем видео кассеты, "Город из золота и зеркала", которая вырезать некоторые сцены (устанавливается ассоциативная связь между вашим покорным слугой) . />
Как руководитель должен быть, может быть, Томас Хиршхорн,

, предоставляемых населению, 2-мерных установки с манекенами (в частности, представлены здесь, конфликт между западными ценности и интересы стран третьего мира), а также крупномасштабные коллажи на бумаге, кто выступает против глянцевых эротических сцен насилия и боли. />
Не означает, что философская тема была четко показали, но это не представляется наблюдение, в том числе искать.

для них важнее Есть места модных шоу авторов (в том смысле, модные арт-хаус, конечно). Это подтверждает ранее приоритетов Байбаков художественных проектов, и обращает внимание международного контекста, в котором галерея будет продолжать работать.

Читать полностью »

05 июня 2010, admin

Первый полнометражный документальный фильм Сергея Лозница, попав основную программу фестиваля в Каннах, вызвала интенсивное обсуждение, даже станки главный приз на выставке. "Труд" говорил с директором сразу после концерта.
– Ваш дебют был столь взрывоопасным. Доигрались?
– Конечно, я чувствую эмоции, и это несмотря на тот факт, что у меня много опыта, как фестивале документальных фильмов режиссера. Но это моя первая художественных фильмов, и даже Каннах – Канны является одним из самых престижных фестивалей в мире.
Я доволен тем, как фотография была зрители аплодировали за долгое время в финале. У меня сложилось впечатление, что даже удалось достичь соглашения, контакт с аудиторией. И это несмотря на тот факт, что фильм является сложной, неоднозначной.
– Не надо путать внимание кинематографистов во всем мире, и даже политики для дебюта? Что такое живопись много шума? Что входит в состав влиятельных людей может быть, когда гнев?
– Sharp споры вокруг моего фильма не придет. Но после концерта я понял, что сообщения людей, которые совершенно не принимают эту картину. Но резко негативную реакцию не пугает меня. Гораздо хуже, когда искусство имеет никаких эмоций, кроме равнодушия.
Мне очень нравятся слова художника Пабло Пикассо: "Искусство не для украшения дома, а для нападения." Если фильм нападения аудитории, если вы позволяете людям что-то глубоко задуматься, если споры, обсуждения, а затем достиг своей цели .
– Как определить тип пленки?
– Изначально видов можно назвать пути истории, или, как говорят в мире, дорогой фильм. Но в действительности это не совсем правильно. В моем фильме, а не жесткий реализм и гротеск, и правильное время, помеченный как эклектично.
Это прежде всего размышления о личности и памяти в контексте человеческой истории. Сначала я решил сложную структуру, где участки подмигивали друг другу и делиться вопросов. Фильм содержит множество деталей, но я думаю, что они все взаимосвязаны, и нет ничего случайного.
– сформулировал основные сведения о фильме "Мой" счастье ".
– это мой образ мыслей о том, что Россию, где он появился и интенсификации этих крупных и сложных проблем. Когда мы начинаем понимать, оно показывает, что корни этого зла уходит в прошлое нашей страны, что когда-то был – очень долго, или не так давно.
MnenieOlga Halicka член правления Гильдии киноведов и кино:
– фильм "Счастье мое" называют полярного мнения и оценки. Эта картина может быть легко называется по борьбе с Россией. Все представленные в такое трудное и страшное, что они не хотят с этим мириться, а тем более принять. Но когда вы начинаете думать, чтобы найти объяснение, как я понимаю, что директор не проблема фильма против русских. Лозница, как мне кажется, снимать картину, что такое личность, что происходит с человеком, когда он теряет свое имя и свою национальную принадлежность.
Он утверждал, что Россия – страна, в которой много людей, в разное время потери. И люди исчезают, а не только во время войны, умер в лагерях. И богатым в наше время, наш народ легко и часто бесследно растворяются в пространстве. Я не говорю, что "Счастье мое" – шедевр, который был совершенен. Фильм много моментов, которые не могут договориться, поскольку она относится к его содержанию и по форме. Но все недостатки в фильме "My Joy" – ясно, что работа интересна и не хочет говорить.
RezyumeSergey Лозница, директор
Родился 5 сентября 1964 в городе Барановичи (Республика Беларусь).
1981-1987 годы учился в Киевском политехническом институте (Прикладная математика) в 1991 и 1997 м – ВГИК как режиссер художественных фильмов в Нана Zhordzhadze.
работал в 1987-1991 годах в Институте кибернетики по проблемам искусственного интеллекта. Его фильм "," Сегодня мы строим дом "(1996, 'Бронзовый Дракон Краковского кинофестиваля)," блокирование "(2005, премия" Ника "," Золотой Дракон, Краковского кинофестиваля), "Вступление" (2008 Краков 'Золотой Рог' кинофестиваля.)
VyborTri национального фильма, который имел наибольший успех в Каннах
"The Turning Point" (1946) первый Гран-при Каннского кинофестиваля. Фридрих Эрмлер лента показывает героизм советских бойцов и командиров мудрости.
"Летят журавли" (1958) Фильм Михаила Калатозова – наша единственная команда, которая получила "Золотой" и mdash, высшую награду фестиваля.
"Утомленные солнцем" (1994) Гран-при. Продолжение фильма Никита Михалков представил на нынешнем Каннском кинофестивале.
Читать полностью »

03 июня 2010, admin

На передачу "Away в сказке" увеличился более чем одно поколение советских детей. Ведущий "тетя Валя" был близок для всех. Ах, нетерпеливо ждать, когда программы, до просмотра следующий большой фильм, Валентина Леонтьева рассказать увлекательную историю, ответить на наше письмо, в котором ведущий получил мешки со всех уголков страны. А потом забыть … С мая 1926 года в Ульяновске II Фестиваль кино на свежем воздухе и смотреть телевизионные программы о семье Валентины Леонтьевой именем назван Последнее свою программу "От всей души". />
Фестиваль проводится в с участием Министерства культуры, Союза кинематографистов, правительства Ульяновской области, Департамент культуры и архивов Ульяновской области "UlyanovskKinofond. Председатель оргкомитета фестиваля губернатор Председатель областного правительства Ульяновска, Сергей Морозов. Президент фестиваля актриса Вероника Lysakova.

Открытый кинофестиваль и телевизионных программ, чтобы посмотреть семьи по имени Валентин Леонтьевой состоится в гостеприимной земле Ульяновск второй раз. Его рождение было объявлено в связи с "Годом России в семье". А центр создал семейных ценностей. Это имеет важное значение и сегодня является моральным компасом Ульяновск фестиваля особое место в культурной жизни страны. Гости фестиваля в эти дни не будет известных режиссеров, актеров и театра, знаменитый культуры. Фильм "От всей души" является важным и что можно смотреть фильм, в котором семья и духовные ценности, отображаются с видением одаренные режиссеры, сценаристы и актеры.

Язык творчества, телеведущая Валентина Леонтьева – эра хороших статей в национальном телевизионном рынке. Передача, один из которых – "От всей души", и дала название фестиваля стал национальным достоянием. "Тетя Валя", связывающая миллионы зрителей, независимо от возраста, пола и места жительства, нить связи между людьми доверие – от сердца к сердцу. Проведение в каждом доме, добра, веры, надежды и любви. – Вы не одиноки – рассказывала она нам все на экране. Она говорила так искренне и горячо, что она поверила ему. На неопределенный срок. Все. И эти слова близки и дороги в каждый уголок нашей планеты. />
Спросил я. В первом фестивале фильма состоялась на 50 событий, приняли участие не менее 27 тысяч жителей. Это важный показатель того, что настало время вернуться к этой формой развлечений, который определяется понятие о духовности и нравственности.

кинофестиваля состоится вечер Народного артиста СССР памяти, лауреат Государственной премии СССР Валентины Леонтьевой, в котором документальный фильм о текущей народный артист России Леонид Якубович.

особенность при фестиваля и жюри делает зрителя. По его мнению, влияние конкуренции, о судьбе изображения в аренду. Победивший проект будет закупаться на большом экране в Ульяновской области.

организаторов большая программа фильмов. На фестивале широкий круг вопросов. Среди них особый случай, когда искусство фильм показывает реальность Великой Отечественной войны, 65 -летию Победы, который отмечается не только страны, но и тех, кто понимает, вклад нашей страны в падение фашизма. Фестиваль показов зрители увидят ленты различных по военным вопросам. Это "разжаловали" (реж. Владимир туман), которая будет обеспечивать прекрасный актер Александр Михайлов и сенсационные "Подарок Сталину" (режиссер Рустем Абдрашев), "Stuck о войне, которые представят режиссер Ольга Жулин. Многие фильмы в Ульяновской области будет увидеть в первый раз, поэтому конкуренция полнометражных фильмов, и будет называться "Премьер-министр в Ульяновске. Номера для конкурсной программе полнометражных художественных фильмов, с помощью которых вы можете найти в истории Русского государства с древнейших времен до наших дней, будет называться "кинохроники. />
Организаторы фестиваля не забыл, и Ульяновске – столица авиации в стране. И этот вопрос будет отражен в кино. />
Кинофорум состоится в конкурсной программе и документальные фильмы, "Наш новый документальный фильм, а также 70-летию известного режиссера Вячеслава Орехова из них будет показана и его работе.

фильмы для детей – это фестиваль в фестивале. Эта программа анимационных фильмов под названием "Детство – время приключений. Они будут включать полнометражных художественных фильмов и анимированных изображений, а также короткометражные фильмы из открытого фестиваль анимационных фильмов, Суздаль в 2009 и 2010 годах. Это будет видно и внеконкурсная программа фильмов, адаптации для детей "Сказочный мир". Ребята будет интересно увидеть в 3D и изображения, "Белка и Стрелка. Собака Star ". />
На фильм фестиваля мастер-классы. "Режиссура кино и театра" (при поддержке признанных художников в России, режиссер Владимир Грамматиков. Его фильмы также отображаются в программе для детей). "Актер в фильме" (совместно с режиссером, доцент ВГИКа Владимира туман). "Влияние новых цифровых технологий для искусства кино и трансформировать изображения" (при поддержке кинооператор, действительный член Международной академии телевидения и радио (IATR), Председатель камеры навыков института радио и телевидения Дмитрий Мишин).

Ульяновск культурное событие включает в себя: выставку картин художника РСФСР, заслуженный Льва Прыгунова круглый стол "Доброта и жестокость в современном русском кино" (ведущий – директор русский институт культуры, доктор искусствоведения Кирилл Разлог) творческие встречи с народным артистом России Светлана Крючкова ("Я …"), встречи с заслуженный артист России, лауреат" ТЭФИ ", Глеба Скороходова фильма" Первым делом самолеты …"), народный артист России Александр Михайлов ("Экология души"), композитор Григорий Гладков ("Музыка в кино"), заслуженный артист России, режиссер, продюсер Борис Грачевский, на встрече, которая будет увидеть новые рассказы любимой хранить видео "Ералаш. />
Кинофестиваль прибывает и знаменитый футбольной команды и художников серии, которая будет организована выставка матч, и его члены дадут гала-концерте на кинофорум. />
В противном случае фестиваля. Она будет открыта "Аллея славы победителей фестиваля" добро пожаловать "в парке возле памятника Валентину Леонтьеву.
Отметим, что в дни фестиваля будет проходить в Ульяновск, Россия съезд учителей народов. Это важный матч. Конгресс будет проходить, и одной из мер кинофестиваля. />
Справка "МК": Lysakova Вероника – 16-летний студент Рати ГИТИС (актерский факультет). В 2006 году ее имя внесено в весь русский энциклопедия "Одаренные дети – будущее России" в "культуре". В настоящее время участие в двух проектах СТС: игровая программа развлечений: "Все взрослые" и выступает в качестве центра дочь главного героя серии "Шаг за шагом, играя в московском театре Луны" (10 лет) поет. В одном из самых престижных театральных школ в стране получил в 14 лет. Победитель международных и всея России творческие конкурсы. В частности, в 2001 году – победитель 2 Второй All-Русская песня детского конкурса "Голоса XXI века", 2003-2004. – Два раза победитель телевизионного конкурса "Песня года", победитель ребенка поп-джазового вокала конкурса "Новое поколение" (2008) Победитель All-русский конкурса "Таланты России" в 2009 году в категории вокального искусства. В 2007 году Вероника получила диплом за лучшую часть детей – Volnerilya в спектакле "Liromaniya" (Москва, 2007) .. Среди ее наград за роль в "Сезон открытий", 2008. (Директор Афонин) на Международный детский фестиваль "Золотая" Артек "(Болгария, 2008), Международный фестиваль фильмов для детей и молодежи" Крылья 2009 "(Р. Киев). Помните, что молодой актер из ролей в фильме Татьяны Мирошник "Встречная полоса. (Девушка Фрося, который бежал из детского дома). И дебют режиссера Василия Сигарева "мясорубка", которая сыграла молодая актриса, она получила престижные награды фильма. В 2009 году молодая актриса участвует в жюри детского конкурса "Кинотаврик" (г. Сочи).

27 Фев 2010, admin

Борьба церкви и сотрудники музея по проекту закона о передаче верным произведения искусства, конфискованные в годы Советской власти пришли до кипения. Настоящие дебаты по этому вопросу не произошло, даже в Общественной палате: музеи защитники были настолько острый, что даже известный своей терпимостью, протоиерей Всеволод Чаплин, целесообразно оставить зал заседаний. Несколько лет назад казалось, таких конфликтов было бы немыслимо.
Это музей, часто угрозу свою карьеру и свободу, он хочет сохранить в своих коллекциях церкви памятников. Всесоюзного общества охраны памятников истории и культуры (ВООПИК) В восьмидесятые годы он стал центром духовного сопротивления кошмар, что все происходит по религиозному искусству почти 70 лет Советской власти. Представители духовенства, желающих принять участие в ВООПИК, так и среди интеллигенции, который работал в музеях и справедливую долю посетителей, это хорошая практика, чтобы быть верующим или, по крайней мере просвещенный человек в религиозных вопросах. />
Так почему же теперь этот конфликт? Вероятно потому, что две стороны говорят о недвижимости. Это означает, что нет – важно. Самое главное для священника – это проповедь Евангелия общества, в результате чего стадо Христово. Ключ к музея – сохранение произведений искусства, а также их доступность для любого количества людей. По этим двум причинам, вопрос о том, кто владеет или значок в отдельном здании, это не имеет значения. Могут принадлежать кому-то – если бы только они могли прийти и помолиться. Или прийти в – и наслаждайтесь вдохновили статьи. И самое главное – для обеих сторон. Недвижимость в этом процессе – о прекращении огня.

Но для общества, которая возникла на обломках советской системы, вопрос о собственности имеет первостепенное значение. А Ленин в 1917 году – вопрос о власти. Мы – то есть, вы можете сделать что-нибудь. Поток воды, прячась в магазине музея и ruhlyadnyh монастыря удалить за рубежом в течение неопределенного периода в каждом филиале в Лас-Вегасе или дать церкви закрыты "нового русского" решения. Продавцы – ndravu я не могу себе позволить. "Хотя участники конфликта верующих бы приятно отметить частью конституции новой Германии – самые заветные желания. Верующие – Евангелие, сказав: "Для кого получили многие, многие из них и спрос". Стать одной из сторон четко от спора nestyazhatelstva не хочу. Не очень надежные, и почти 118 Федерального закона требует от владельца культурных ценностей для обеспечения доступа к этим ценностям всех народов, а также их физической безопасности. Несмотря на разногласия в общественном сознании и ответственности за наследство, не только закон может быть исполнено. Это то, что раньше называлось "критика в качестве положительного примера.

перестройки жанр "и как они?" в последние годы вышли из моды, но Есть районы, где европейский опыт и на самом деле не должно быть проигнорировано. Например, в Италии. Да, в Италии 70 процентов национального художественного наследия религиозного характера. Эта цифра дает итальянский содействия экономической помощи Церкви (есть такой организации в Италии, которая объясняет гражданам, что является частью их налоги, ссылаясь на различные религиозные конфессии). В России этот показатель ниже. "До недавнего времени, житель провинции России может оказаться филантроп, почти исключительно для религиозного искусства – других вариантов просто не существует", – поясняет Уильям Брумфилд, профессор Тьюлейн университета (США), с 1970 по фильму, связанной с является защита древней архитектуры, на который он был избран почетным членом русского изобразительного искусства Академии в 2006 году. Так основная часть русского искусства, как и другие европейские страны, включая Италию, конечно, христианский характер. Означает ли это, что все искусство должно принадлежать церкви? />
Чтобы ответить на этот вопрос, мы должны обратиться к истории и рассмотреть вопрос связанный с этим вопрос – будь то церкви и монархии всегда было сохранение национального художественного наследия? К сожалению, это не всегда было в России или в других европейских странах. По поручению духовенства в Западной Европе, был разрушен почти все монументальной скульптуры в первом тысячелетии нашей эры – был использован в качестве материала для строительства новых церквей. Для священников искусства не ценным само по себе – они лишь бледное отражение вторых, божественной реальности. Что касается монархов, в том числе династии Романовых, то они обычно рассматривается как большой работы в интерьер дома или драгоценных материалов – не более. Существует не уважают даже символы царской власти – до свадьбы, чтобы дать корону французских королей, сделанные в аббатстве Сен-Дени, Людовик XV (1, которые увековечили предложение "После того как мы – хоть потоп"), povykovyrival все камни, заменив их осколки стекла .

В восемнадцатом веке, первая образованных монархов и папы начали открывать свои заседания для общественности. Но музей в строгом смысле этого слова появились в Европе после французской революции 1789 года. Они появились в трагических обстоятельствах – французские революционеры, положив руки на имущество церкви и аристократии и уничтожены многие произведения искусства. Пик беспорядков имели место после завершения царя в 1792 году, части памятника были убиты только потому, что они были введены христианские символы и знаки царской власти. Ситуация хорошо известна за период с 1917 до конца тридцатых годов. И тогда французский священник Грегуар "obnovlenets" и противник монархии, предлагает ввести уголовное наказание за некоторые из его преступлений – акты вандализма. Понравилась идея революционеров, нужно было защитить плоды нового грабителей. Стоимость изъятых из ссылки был доставлен в Старый королевский замок – Лувр, который превращается в музей. Когда революционный путь консул Наполеон итальянской католической мужчин в девяностых годах восемнадцатого века, она занимает все они украдены статуи и картины в Лувре, так же, как первый итальянский "Республиканская" Музей Brera в Милане. В Париже в 1795 году был назначен Музей французских памятников, которая была заполнена с сотрудниками музея первую мечту – создать коллекцию, которая отражает историю искусства в его развитии. Еще бы! Наполеона в кампании могут принести там памятники Древнего Египта, сокровища античного Рима.

Грабеж? Да. Но параллельно с разбой – на помощь! Все Писание – который умножается грех, там изобилует благодать. Так что в России в годы революции, музеи были спасены вещи, хозяева убиты или полностью лишены. У меня их сейчас в вине? И, может быть, хватит, мы считаем, его истории, начиная от великого – в другое время о судьбе французских и итальянских священников и аристократов, но в то же время их имущество не было лучших искусства.

А что случилось, когда революционная волна в Западной Европе упали? В советские времена, в период европейской истории, мы говорили коротко, – что духовенство "ничего не забыли и ничему не научился. Не то, что они узнали. А в Италии, Франции сразу же после свержения Наполеона было, конечно, национального примирения, чтобы залечить раны революции и ликвидации социальных болезней, которые в свое время революции и привел. Один из препаратов – устранение различий между церковью и народом. Церковь открыла свои заседания вне оценка религии, но государство должно оказывать финансовую помощь в восстановлении церкви принадлежит к этой статье.

Сегодня в Италии, будет музеев, церквей, которые часто сочетаются в одном здании, и люди часто не считают, кто является владельцем картины висит перед ними. Церковное имущество, как правило, не более заметны: храмы открыты больше музеев, входные билеты не принимаются – это вся разница. Есть, впрочем, и 141 епархиального музея, где вступительный взнос заплатить – для посетителей в музеи, не отличаются от государственных, если не представлены в их работе черпает свои темы из Библии. Существуют механизмы для совместного управления основными средствами. Например известного собора Флоренции Санта Мария деи Фиори управляет специальная комиссия из семи человек, двое из которых назначаются местным епископом, и 5 – Министерство внутренних дел. />
Есть 151 епархиальные архивы и библиотеки, и то же число 388 "молитвенных домов. В восстановление и поддержание всех этих объектов в достойной форме правления выделено в течение последних 5 лет с 1950 по 1970 миллионов в год. Специальные налоговые вычеты. Оказывается, очень много – около одного раза в год для каждого итальянский. В результате сегодня в Италии проблемы разделения собственности между церковью и не только музеи стоит. СМИ утверждают, что должно быть показано в музеях, почему некоторые люди идут в музеи, и даже в церкви, тоже. Но споры, изгнание директоров музеев, или, наоборот, священники, печально известной истории выселения и сократить новые замки – все Итальянская пресса не сообщает, что называется, из-за отсутствия состава преступления.

А может быть, наши сотрудники музея и священников, чтобы исцелить pouvazhitelnee? В конце концов, ни моль и ржа ", что говорит Иисус в Евангелии от Матфея, призывая собирать себе сокровища на земле – это всего лишь об опасностях, которым необходима защита рабочих художественный музей. И сотрудничать с Церковью сотрудники музея можно открыть огромный резерв основного искусства. Для художественных целей – это не просто памятник, но встреча – большой ученый и создатель этого совещания. Как знаменитую надпись на Музее Человека в Париже:

от Вас, прохожий, зависит
будет загружать или живущих сокровище,
ли я говорить, или молчать –
решение за тобой.
другу, не приехали сюда без него! ..
мнению авторов могут не совпадать с позицией редактора />